Без кейворда
0 2 . Изобразительно-звуковой образ
1. Изобразительно-звуковой (аудиовизуальный) образ ( ИЗО ) – это элемент экранного искусства, который рождается из соотношения и взаимосвязи отдельных аудио и видео (звуковых и зрительных) элементов.
ИЗО складывается из
Цельность ИЗО и его соответствие идейному замыслу обеспечивает телережиссер.
Наиболее распространенные - монтажные переходы. Их называют своеобразными знаками препинания в экранном языке. Эффекты вводятся в ИЗО при нелинейном монтаже в омпьютерной программе или при прямой трансляции/записи с помощью монтажного пульта.
Вытеснение одного изображения другим осуществляется при помощи затемнений, всевозможных шторок, наплывов (микшера).
Можно использовать различные смазки в конце эпизода, получаемые при резком повороте съемочной камеры в сторону (в голубизну неба или черноту пропасти), уход в нерезкость или выход из нее.
Только в том случае, если этот монтажный стык несет смысловую нагрузку, оправдан драматургически, он может быть применен с большой осторожностью.
Чередование кадров, монтажных фраз, эпизодов — всех элементов экранной речи — их взаимосвязь, сопоставление, получаемое в результате смены изобразительных композиций при помощи внутрикадрового движения и межкадрового соединения, предопределяют ритмическую основу телепроизведений .
Часто темп и ритм произведения зависят от темперамента режиссера.
На телевизионном экране ритм имеет временную окраску подобно отсчету тактов в музыке и определяется понятием длительности – кадра, монтажной фразы.
4. Звук в телевизионном произведении
С приходом звука на экран палитра художественно-выразительных средств значительно обогатилась.
Сейчас даже трудно себе представить, что реакция большинства выдающихся режиссеров на появление звука в 20-х годах была отрицательной. Новое техническое средство, позволяющее записывать и воспроизводить звук, встречали настороженно.
Телевизионный экран избежал дискуссий о целесообразности использования звука, так как "немым" никогда не был. Телевидение возникло как разновидность вещания, и звук сразу занял подобающее ему место.
Звук на экране существует в трех формах: слово, музыка и шумы. Слову принадлежит главенствующая, ведущая роль.
5. Закадровый текст
Изображение, как правило, монтируют под готовый закадровый комментарий. Впрочем, Рабигер допускает и «прямой» комментарий.
До сих пор идут дискуссии о том, что телевидении важнее – слово или картинка. Истина, скорей всего, посередине: они выступаю как союзники при донесении до зрителя информации.
- авторский комментарий (в кадре и за кадром),
- дикторский текст, интервью,
- диалоговые формы и монологи,
- тексты, воспроизводимые актерами,
- тексты-размышления документальных героев.
При начитке текста следует обратить внимание:
- на интонационный рисунок,
- на тембр голоса.
Музыкальный строй телепроизведения выявляет жанровые и стилистические его особенности, помогает наиболее полно раскрыть авторский замысел.
Основные элементы и выразительные средства музыки: лад, метр, ритм, темп свидетельствуют (даже есть сходство в терминологии) об общих закономерностях с экранным искусством.
Основополагающей категорией для них является категория времени. Благодаря ей ритмы музыки и ритмы зрительного ряда поддаются синхронизации.
Музыкальное решение может быть тождественно зрительному ряду или контрастно, а также дано в контрапункте.
Роль музыки в создании ИЗО :
- для создания атмосферы действия, для характеристики среды обитания героев;
- может указать на географические координаты местности, где происходит действие;
- при помощи музыкальных произведений можно передать характерные приметы времени;
- позволяет дать нужные характеристики героям телепроизведений ;
- музыка может быть введена в изобразительно-звуковую структуру произведения как его лейтмотив, самостоятельный смысловой элемент, выражающий основную идею, наиболее важный эмоциональный пласт;
- музыкальное решение используется как своеобразный авторский комментарий, субъективный взгляд автора на изображаемое явление, его личностное отношение к видеоматериалу.
- музыкальные произведения включены в визуальную структуру, являясь основной ее движущей силой.
В работе над музыкальным оформлением телепроизведения существуют два пути: либо, отталкиваясь от изображения, авторы подбирают к нему музыку (из фонотеки или сочиняют оригинальную), либо, имея уже готовую фонограмму, монтируют под нее изображение.
До 70-х годов фонограмма состояла в основном из музыки и слов, и только впоследствии шумы стали использоваться как самостоятельный элемент звукового решения телепроизведений .
В экранном искусстве шумы (точно так же как музыка и текст) подразделяются на закадровые ( интершум ) и внутрикадровые ( лайфы ).
Шумы различают и по их функциональному значению. Одни из них могут быть главными, другие — второстепенными, третьи — фоновыми.
Недостаточно просто зафиксировать реальный звук, следует осмысленно включить его в образную структуру эпизода, возложив на него решение определенных, строго очерченных творческих задач.
Тишина как художественно-выразительное средство экрана, к сожалению, редко используется в образной структуре телепроизведений . Используя тишину творчески, можно подчеркнуть напряженность ситуации, сосредоточить внимание зрителя на снимаемом объекте — беззвучное течение времени всегда настораживает и заставляет пристальнее вглядываться в изображение.
8. Заканчивая рассмотрение звуковых художественно-выразительных средств экрана, следует остановиться на акцентах, используемых в его образной структуре.
Для того чтобы привлечь внимание зрителя, сосредоточить его на наиболее важных композиционных и смысловых компонентах кадра, подчеркнуть эмоцию, снимаемый объект выделяют не только оптически, к примеру, при помощи света, цвета или внутрикадрового движения (наезд на крупный план), но и акустически.
Звуковые акценты — шумовые, музыкальные и интонационные — помогают раскрыть скрытый глубинный смысл изображения, подчеркнуть наиболее существенные моменты действия, добиться нужного эмоционального воздействия на зрителя.
9. Синтетичность телеискусства
Иногда зрителя привлекают отдельные компоненты изобразительно-звукового образа, например, музыка из фильма. Однако большинству важен органический сплав всех компонентов — экранный образ того или иного явления. Именно поэтому телевизионное искусство называют синтетическим.