Единая коллекция Цифровых образовательных ресурсов

Симфоническая фантазия М. И. Глинки "Камаринская" написана в 1848 году. Представляет собой вариации на две русские народные песни, разработанные поочередно. Первая из них - свадебная "Из-за гор, гор высоких", вторая - плясовая "Камаринского". В этой Фантазии Глинка воплотил черты национального характера, смелыми и яркими штрихами нарисовал картину праздничного быта русского народа. Контрастное сопоставление медленной лирической и веселой задорной песен часто можно встретить в народном музицировании.

Глинка Михаил Иванович. Музыкальная биографика. Творческий портрет

Романс "Северная звезда" написан М. И. Глиной "на случай" - к свадьбе старшей дочери Николая I великой княгини Марии Николаевны, в 1839 году вышедшей замуж за герцога Максимилиана Лейхтенбергского. Подзаголовок романса - "Свадебная песня". В этом романсе М. Глинка обращается к жанру "русской песни", в котором он сравнительно много романсов написал в свои юные годы. На образцах юношеской поры Глинка как бы отшлифовал те приемы, которые ему позже так пригодились, когда он писал оперу "Жизнь за царя" ("Иван Сусанин").

Упоминание М. Глинки о создании им этого романса (в "Записках"). Первое издание романса фирмой "Одеон" (1834) примечательно тем, что является также первым изданием самого стихотворения А. С. Пушкина. Комментарий Г. Т. Цявловской на стихотворение Пушкина. Испанская тема в русской культуре. Композиторские приемы, которыми Глинка передает испанский дух. В примечаниях дается более подробная информация об источниках публикуемых сведений.

Мазурка фа мажор (1835) принадлежит к лучшим образцам романтической поэтизации танца. Она необыкновенно утонченная, одухотворенная, близко соприкасается с лирическими мазурками Шопена. Танцевальные миниатюры Глинки, и данная мазурка в частности, всегда несут на себе особый отпечатокизящества, продуманности и стройности. В своих мазурках 30-х годов Глинка проявил прсущее ему богатство фантазии, ритмическую изобретательность и грацию.

Крохотная Полька ре минор, состоит всего из шестнадцати тактов. Это пример домашней бытовой музыки. В ней М. Глинка еще не выходит за рамки жанра, и она вполне вписывается в традиционный музыкальный материал того времени. Ее стиль очень близок фортепианным пьесам других композиторов того времени, например, Александра Алябьева (1787 - 1851) или Алексея Жилина (ок. 1766 - 1851).

"Разлука" - ноктюрн для фортепиано М. И Глинки. Это творение зрелого мастера. М. Глинка внес большой и ценный вклад в русскую фортепианную литературу. Фортепианное творчество сопутствовало ему на протяжении всей жизни. Любовь к этому инструменту у Глинки неразрывно связывалась со всей артистической деятельностью, с его высоким исполнительским мастерством. Обладая превосходными пианистическим данными, он с юных лет проявил себя вдумчивым исполнителем.

В произведении Глинки призывные торжественные фанфары в начале приглашают к хоте всех желающих. И когда все собрались, изящная трехдольная мелодия зажигает сердца и глаза, передает красочный мир народной Испании, южной природы и быта. Кастаньеты в оркестре, которые обычно не входят в классический состав, блестяще передают огненную пылкость, стремительность испанского танца. Основная мелодия не просто повторяется несколько раз в вариантном развитии. Она словно передает разные настроения ? и танцевальные, и боевые, и торжественно-свадебные, и таинственные.

Произведение посвящено Екатерине Ермолаевне Керн, дочери А. П. Керн. История взаимоотношений А. С. Пушкина и М. И. Глинки с семьей Керн и создания этого произведения, а также романса ?Я помню чудное мгновенье. Концерты в Павловском вокзале. История создания оркестровой версии ?Вальса-фантазии?. Бал Наташи Ростовой как литературная параллель этой пьесе Глинки. Композиторские средства и приемы, использованные М. Глинкой при создании вальса. Особенность трехдольного ритма и уместность его для передачи идеи кружения (вальсирования).

Романс написан в форме песни. В нем четыре куплета. Открывается и завершается он кратким необычайно простыми фортепианным проигышем. Все проникнуто нежным чувством. Обаяние этой музыки в ее абсолютной безыскусности. Цифры, отмечающие номера строф, соответствуют тому, как строфы расположены у Глинка . Эта последовательность отличается от порядка строф в стихотворном оригинале.

В романсе пленяет слух то, как Глинка передает ритм и интонацию волн. Ясность мысли и чувства здесь вызывают в восприятии приятное ощущение жизненной свежести и светлости. Этот романс ? один из лучших в глинкинском цикле. Гибкость и плавность мелодической линии, выразительность ритмического рисунка, живописность насыщенной фортепианной фактуры, рисующей мерное движение волн, ? все это придает баркароле теплый, страстный, ?южный? колорит. Экспрессия вокальной партии усилена длительными распевами, вокализами, естественно вплетающимися в развитие мелодии. С большим артистизмом Глинка переосмысливает стиль итальянского bel canto.

Один из лучших романсов цикла. В отличие от большинства номеров цикла, внутри этого романс Глинка вводит эмоциональный контраст. Начинается романс четырехтактовым фортепианным вступлением, первые арпеджированные аккорды которого напоминают звучание арфы, хотя и эмоционально более взолнованное, чем свойственно этому инструменту. Фортепианное вступление устанавливает господствующий в первом и третьем куплете романса стиль аккомпанемента ? это простая гармония, образуемая арпеджио в правой руке на фоне мерно движущегося баса (левая рука).